当前位置：如果你真的热爱设计，那么在任何时候，你都不会因为金钱去糊弄客户。因为设计，终究是与自己心灵的对话。用心做设计，感动自己，方能打动别人。选择设计业，必须出于内心真炽的爱。如果把设计作为一份谋生的职业，那么，你永远成为不了一名真正的设计师。对于热爱设计的人来讲，每个作品就像是他的一个孩子。“痛并快乐着”，是对一个母亲的表述;“累并快乐着”，是对一个设计师的表述。与客户谈设计，就如同谈恋爱。“把自己当作客户，把客户当作自己，把客户当作客户，把自己当作自己。”再小的一张纸，都能画进一个世界;再小的舞台，也要舞出自己的精彩。
【设计本】 ：大家都知道，李老师从上世纪90年代开始接触设计，从开始的苦恼与棘手，到如今的游刃有余，这一路走来也经历了十余年的风雨与坎坷吧。从事设计这么多年，您深的体会是什么?
【李秋-北京逸成天创空间设计】 ：呵呵，我相信在中国这个环境下，每个设计师的成长之路都会充满艰辛，尤其是你想做个好设计师，坚持和忍耐是必须的，好比一个人在练习武功，外在的和内在的修炼都必须同时进行，有时候内在的修炼可能更为重要。有一个设计前辈曾说过，再小的一张纸都能画进一个世界;再小的舞台，都要舞出自己的精彩。无论所处的设计环境如何的恶劣，设计公司如何的烂，你都要严格要求自己。
如果你真的热爱设计，那么在任何时候，你都不会因为金钱去糊弄客户，因为你是在与自己的心灵对话。当然，这做起来并不容易，但你要是能坚持，那就会成为一种习惯。这仅仅是个人想法，可能不一定适合所有的人。一定要相信你的坚持是会有收获的。
【设计本】 ：在李老师看来，设计是与自己心灵的对话。是吧?要想成就一番事业，不仅仅要有思想，更要有坚持下去的信念与意志。都说设计门槛低，要想成为一个知名的设计师，那还真得要真正沉下心去。网友注意到，您转载的博文中，有一篇是《如何从穷设师到富设计师》，里面提到“设计师必须先设计自己”。大家都很想知道，李老师您个人是如何设计与定位自己的呢?您对作品的主张又是怎样的呢?
【李秋-北京逸成天创空间设计】 ：我这个人比较的随性，给自己的定位一直是一个设计师。但给别人打工的设计师好像有很多限制，所以这两年又给自己重新定位。设计就是生产力，做一个以设计为生的创业者。给自己定了个大方向，沿着这条路走，不走偏就行了，没有什么具体的设计和定位。但有三条设计上原则：拒绝做暗箱操作的投标、杜绝甲方拿同行作品让自己抄袭、拒绝粗制滥造的设计。
作为一个商业设计师和一个创业者，我的愿望是能做一些让世人记住的东西和一个设计品牌。那么，这件东西和这个品牌一定是对社会对经济有影响有促进的东西。只有这样，它的生命力才能持久。
因为是发自内心的喜欢，所以对穷富这个概念不是太敏感，但至少保证生存不是问题。物质上我不是个富有的设计师，至少目前不是，但我希望大家能成为一个富有的设计师。我周围也有很多所谓的富有的设计师，但我认为他们更多的是一个企业家。这要看个人的兴趣和爱好了。如果你要想成为企业家，设计只是一种手段，你要花更多的时间去专研如何经营了。
【设计本】 ：正如您所倡导的那样，“用心做设计，感动自己，打动别人。”是吧?有人说，设计师是艺术家、工程师、旅行家及财务专家的综合统一体。您个人对设计师有什么看法?您如何看待一个设计师扮演的多重角色?
【李秋-北京逸成天创空间设计】 ：这种看法我非常地赞同。设计本身就是个综合学科，涉及到生活的方方面面。设计师之所以是艺术家，因为我们设计出的东西至少让客户看起来要舒服，没有对美学的基本理解是做不到的，而我们要实现我们的设计效果图，如果我们连起码的工程师所具备的力学、光学和结构都不懂，如何来实现这个效果呢?关于财务专家，我举个例子。一个普通的客户，他只有10万的预算，但你设计的东西需要10万的成本来实现你的效果。不管你的设计多么的完美无瑕，对于这个客户和自己来讲，这都是个失败的设计。
设计师不仅仅是艺术家、工程师、旅行家及财务专家，有时候还需要懂天文地理。总之，作为设计师，你懂得越多，对你的设计越有利。你还要会生活，懂生活。尤其是室内设计师，如果没有一定的生活阅历，我不相信他能设计好一个家。虽然他可以把一个房间设计的时尚华丽，但一定不会有生活的味道。对于商业设计师呢，需要的知识可能更多，因为商业设计不像室内，还要考虑客户的经济效益。客户之所以请你来设计，是要你的设计为他带来更多的效益。如果你的设计不能做到这一点，那客户是没必要找你的，他找个施工队就可以了。
举个小小的例子。如一个10平米的袜子店，你首要是个战略专家，考虑它在商场中的位置、周围的环境、竞争对手等等，第二你才是一个设计师，是财务专家，在客户有限的预算成本下达到你的战略目标。虽然项目很小，但做好更不容易。所以，设计师不仅仅要有广泛的兴趣，还要多接触新鲜事物，对周围事物保持一颗敏锐的心。这样，当你遇到不同的项目时，你的大脑就会及时供应相应的的资料。
【设计本】 ：看来，设计真是一本百科全书啊。设计难，做好设计更难。有人认为，设计师就是做服务的，“顾客就是上帝”;也有人认为，若把顾客当作上帝，设计师便成了魔鬼。作为一名经验丰富的设计师，您是如何把客户的需求与您的设计构思完美结合的?
【李秋-北京逸成天创空间设计】 ：我个人认为，这两个观点都有一定的道理，但都有点极端化。设计师是做服务的，这没错。但是，你服务的对象不应该是上帝也不应该是魔鬼。我认为应该把客户当朋友来对待。相信自己才是专业的，客户再懂设计也不可能比你天天都呆在设计圈里见识的多。
记得有人说过一句话，“把客户当谈恋爱的对象”。相信很多人都会有感受。客户也是人，只是站在了不同的位置和角度。我们需要了解客户的难处，要当朋友一样用我们的专业知识替他分忧解难。能做到这点，相信你的客户就不再是魔鬼。
【设计本】 ：非常独到的见解。您的话让我想起了中学时的一篇命题作文。具体题目已经忘了，但有几句很绕口很经典的话，至今记忆犹新。说一个人要愉快，就要把自己当作别人，把别人当作自己，把别人当作别人，把自己当作自己。李老师所阐述的，也许就是类似的智者哲学吧。呵呵。在您的诸多作品中，您个人满意的是哪些作品呢?
【李秋-北京逸成天创空间设计】 ：满意的，迄今为止还没有出现，每到一个阶段，回过头来看看自己的作品，总会留有遗憾。设计本身是一个综合学科，设计师本身会随着社会阅历的积累，而不断地提高自身的艺术和生活修养，那么对当初的设计想法就会有总总不满。这也算正常吧。
【设计本】 ：没有的，只有更好的。精彩永远在下一个!所谓创意无止境，大师级别的人物，往往就是李老师的这种境界!大家都知道，上海世博会荟萃了设计大师的成就!而李老师您的作品，也登上了世博会的舞台!这在国内设计师行业是非常罕见的。愿意跟大家分享一下您的世博情节吗? 我们知道，接到这个任务时，您当时有孕在身，在如此的情境下，担任如此的重任，其压力可以用泰山压顶来形容。在如此紧迫的情况下，您是如何完成这件伟大的作品的呢?当时的创作灵感是怎么来的?在这件雕塑中，您想传达出哪些价值或元素呢?
【李秋-北京逸成天创空间设计】 ：这个时间我更正一下，博客上有误。是2010年世博会，接到这个设计任务也是2010年开展前，大概4月份。那时孩子已经2岁了。呵呵，这个怪我大意了。(现在的博客已经改正过来了。)
这件作品其实做了2件，件从接到任务到完成，用了5时间，设计3天，实际制作是2天。第五天的晚上12点之前，必须摆放到世博馆进行预展的。因为这件作品要摆放的位置有限，你看到那个展馆的格子都是临时搭建的，承重也有限。但是，我们的作品要完全用铸币钢来完成的话，重量超过50公斤，这是不允许的。我和雕塑师设计了很多施工方案后来都被一一推翻。才想出用钢管度珞超级仿真纪念币做主结构的方法。我们调集了所有能做事的人来分配任务。晚上开始备料，所有的人都在加班。早上开始制作，下午3点匆忙完成，5点赶到飞机场。那时经过倒腾，雕塑已经散架了。因为胶水12小时后才能达到效果，可想而知结果。半夜3点，我还在跟甲方人员探讨临时组建这个雕塑的方法，但实在是粗糙不堪。好在是预展，我们还有一个月的时间，重新制作了一件给换回来了。
关于这件雕塑的创意，这件雕塑的名字叫,因为这件雕塑要代表的是拥有几个世界的企业，而且这个企业很重要的产品就是钢，这些钢应用的其中一个领域就是铸币。所以用来象征这个企业一点都不为过。恰好企业自己也有未用完的纪念币，就给应用了。代表这了这个企业永争世界的决心，其实也是我和我的团队的心愿，希望我们在行业内能做到。
【设计本】 ：一定会的!我们都相信!作为一个设计师，能在世博会上施展风云，一生足矣!无论是您的作品，还是您的生活，都可以看出您是一个非常注重细节的人。在您的设计过程中，您又是如何把握细节的呢?能否以您喜欢的作品为例(中国移动童趣方案)，详细谈一谈呢?
【李秋-北京逸成天创空间设计】 ：那个方案不能称为喜欢，只是相比后面客户确定的方案来讲，自己更倾向这套方案而已。有人说，我的设计如果做出来，要比效果图更好，其实原因就在于细节的处理。这套方案的设计初衷是商业娱乐化。从接待台的设计到排号的LED显示，每处地方都在追求圆润，力争让进入营业厅的顾客感觉到好玩，不枯燥。
其实，我在设计的过程中会经常换位思考，把自己当一个普通的顾客置身于环境中，自己希望的营业厅是什么样的，要什么样的感觉。有时候还会做调查，把周围的同事，家人当被调研人员，征求他们的意见。把显号屏设计成达利的软钟，把没有利用的柱子设计成休息的凳子，打印处设计成吐舌头的样子，整个大厅像有流水在移动，天花的水随着大厅的柱子流到地面，地面呼应天花，跟着天花的弧线走的。当然，细节不仅仅这些，接待台的表面、墙壁、打印区的绿色地面等等，都要有专门的设计材料才能达到预想的效果。这些细节决定了整个设计空间的品质。如果没有细节，设计出来的东西就会觉得空。举个例子，苹果笔记本的外观为什么那么漂亮?其他品牌的笔记本就为什么做不出那个味?仔细研究一下他们的细节，你就会得到答案，这不仅是一个造型问题。
【设计本】 ：建筑就是静止的音乐啊!李老师所设计的展厅，想必是我们很多人都很向往的乐园。记得您曾这样介绍自己：“一个喜欢设计的商业设计师，那种骨子里永不消失的热情，让我对艺术设计充满激情。我相信，激情是设计师创作的源泉。”我们都知道，每个人成功的背后，肯定有着鲜为人知的艰辛。当饱经风吹雨打或当您备感失意时，您又是如何保持这种恒久的激情呢?
【李秋-北京逸成天创空间设计】 ：设计师是一个很辛苦的职业。不仅仅是加班熬夜画图，跑材料跑市场跑工地，每一样都要付出身心的努力。但是，当你看到自己的图纸变成现实的时候，当你看到自己的构思完美的呈现时，成就感会让你忘掉一切的辛劳。如果再有金钱的回报，那当然是更开心了。
我们公司的小设计师曾抱怨：“下辈子再也不当设计师了!”为什么不当呢?因为他觉得设计仅仅是一份谋生的职业而已，而不是一份乐趣。所以，我想，如果一个人不喜欢设计，那他还是不要来当设计师了，因为你不喜欢设计，也永远做不好设计。
对于喜欢设计的人来讲，每个作品就像是他的一个孩子。“痛并快乐着”，对一个母亲的表述;“累并快乐着”，是对一个设计师的表述。
【设计本】 ：爱并快乐着。因为爱，所以快乐。累并快乐着，同样是有艰辛更有欣慰。正如恋爱一样，“选择您所爱的，爱您所选择的。”首先要选择。选择之后就只有用毕生去热爱了。那么，您认为，目前的装修设计行业，有哪些亟待改善的地方呢?
【李秋-北京逸成天创空间设计】 ：室内设计行业，大家都在讲，我就不说了。商业展览展示行业，其实跟室内设计行业也类似，都要经过一个从不规范到规范的过程。现今，展示设计行业很不规范，几乎没有设计费一说，跟当初室内行业是一样的状况。
客户对待展览公司像大爷，经常会有10家8家公司投一个标的过程。当然，大都是没有一分钱的。每年也会有很多新的展览公司出现和倒闭。因为这个行业从业的门槛很低，这大家都知道，一个业务员就可以自己开一个公司，真正能做长久的恐怕很少。大浪淘沙，淘汰一些急功近利、不善经营的企业，这是必然的。
展览设计本身是一个服务行业，但有多少人能真正理解服务这个概念呢?当然，整个社会对商业客户的培养也是一个过程。设计行业绝不是会画个电脑图就可以的，随着我们经济的国际化，设计也将国际化。我相信：不久的将来，有很多人需要转行的。设计专业化这是必然的趋势。
【设计本】 ：“做女人难，做名女人更难。”您作为一名杰出的女性精英，其背后的操劳可想而知。如今，您已身为人母，事业和家庭兼顾，这想必是每个女人都向往的境界吧。如果从女人的角度定位，您更倾向于事业型还是家庭型的女性呢?您又是如何兼顾事业与家庭的关系的呢?
【李秋-北京逸成天创空间设计】 ：这个比较难回答，呵呵。如果事业就是自己的兴趣的话，那从事自己感兴趣的事业，也是一种快乐和幸福，家庭对于女人当然很重要，但我相信爱家的女人，也要有自己的兴趣爱好吧。所以，这两者并不矛盾。不管是家庭型，还是事业型的女性，她们都没有错。每个人的状况不同，根据具体情况决定自己的内心需要好了。
【设计本】 ：“每一朵成功花，人们只惊羡她现时的明艳，而不知她的花蕾，曾浸透奋斗的泪泉。”我想，冰心的这句充满哲理的话，正好可以很恰当地形容的李秋老师吧。早在2004年，您为上海服饰展位设计方案时，您曾一度3次卧病不起。每次病愈没有好彻底，您就又连续加班熬夜，直至辗转北京好几个医院。，您连上厕所都站不起来了。 一般人可能难以想象，一个来自全国华府的名校大学生，为什么还要这么拼命呢?刚入设计业，肯定有很多艰辛吧?从这次经历中，您一定积累了很多的财富吧?能否给年轻的设计师一些指导与建议呢?
【李秋-北京逸成天创空间设计】 ：当时更多的可能，还是觉得自己年轻吧。拼命的工作，希望自己多赚点钱。对健康不怎么重视，以为睡几觉就可以休息过来。而且，我这人有点工作狂，做起事来，不达到自己想要的效果就绝不放手。其实，有时候追求完美是一种弊病。比如一张效果图，如果有一个细节不满意，我就会重新再做一遍。太过追求完美，其实并不现实。做任何事都要适度，健康一定是位的，再重要的事都不比健康重要。
亲爱的设计师们，我们喜欢设计没有错，我们要赚钱也没有错，多研究些画效果图和快画图的方法，适当学点管理方法。加班熬夜要适度，当然避免更好。(来源：设计本)